rafael prado

Na exposição “Meios sem fins”, o artista Rafael Prado utiliza diferentes fontes e imagens prolixas para explorar seus discursos. Fios condutores diversos se entrecruzam, estabelecendo o seu vocabulário. O artista utiliza a pintura – uma linguagem cujos gestos constroem, desconstroem e se sobrepõem aos gestos anteriores apresentando, na superfície da tela, toda a temporalidade construtiva de sua narração.

Em sua pesquisa, o artista se utilizou do projeto de Brasília como um ponto central. A cidade de Brasília representava uma ilusão, uma utopia, uma terra livre dos males. Em suas imagens, o artista explora esse cenário de ascensão e decadência, que rapidamente desmoronou. O interesse na imagem dos profetas do artista brasileiro Ajeijadinho justifica-se no conceito da figura de messias, da corporificação do restaurador da ordem, da eterna expectativa de alguém que traga a salvação e garanta a felicidade. Uma aura messiânica é sugerida no espaço luminoso e espiritual de um céu dourado. Um batalhão de homens espera por um sonho, e acaba trazendo o carnaval e a guerra. A “barbárie extrema” convive com a “civilização extrema” e aparecem como igualmente válidas no plano estético e no plano histórico.

Os sonhos formidáveis de um último espetáculo confrontam-se com um cenário nebuloso. As intenções reais se confundem, contribuindo ainda mais para o caos. A ideia de quimera é inevitável. “Meios sem fins” cria, através de pinturas, num conjunto de planos esparsos e fragmentados, a construção de um cenário instável, uma metáfora onde os fins não mais são tão claros e não se justificam em si; onde a política surge como o vazio comunicativo, onde o espaço expositivo está aberto a diversas interpretações e narrativas.

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Texto: Dirceu Weber e Rafael Prado